В программе занятий: - обучение работе с конфликтами: определение сторон конфликта, поиск отправных точек для каждой из сторон, анализ позиций и желаний, поиск компромисса, работа в консенсусе; - актёрское мастерство: как в классическом виде, так и некоторых специфических формах занятий; - сценарное мастерство и драматургия: поиск проблем, их анализ и преломление для условий сцены, написание сценариев форум-спектаклей; - обучение взаимодействию с публикой: прямое общение со зрительным залом, умение находить интересы аудитории и управлять ими, осознанно создавать провокационные моменты; - режиссура: разработка и постановка форум-спетаклей.
В нашей школе вы научитесь свободно чувствовать себя в незнакомой обстановке и импровизировать, повысите уровень коммуникабельности, а также «прокачаете» личную харизму и получите уникальные знания. А еще вас ждет очень много практических занятий и выступлений в городе. Наши педагоги – актеры и режиссеры ведущих уличных театров Беларуси с многолетним опытом выступлений на отечественных и международных фестивалях.
Контактная импровизация – это вид свободного танца, который строится вокруг точки движения с партнером. Это танец-исследование, рождающийся из внутренней сущности танцующего, следующего за собой, а не за внешней формой. Уровень физической и танцевальной подготовки не имеет значения, свободной пластикой и импровизацией можно заниматься в любом возрасте и при любом опыте.
Международная конференция и экспозиция отражают самую живую проблему современного искусства и дизайна – их соотношение со средой, участие в формообразовании города и мира. Экспозиция и конференция посвящены 100-летию УНОВИСа – авангардной группы, основанной Казимиром Малевичем в Витебске и оказавшей значительное воздействие на искусство, архитектуру и дизайн современности. Обновление «архитектуры земной поверхности» и создание нового образа Земли формами авангардного искусства были центральной задачей УНОВИСа. Эти задачи творческого обновления среды сохраняют свою значимость сегодня. Современная среда и образование переживают процесс изменения парадигм, один из факторов которого – интенсификация визуальных, проектных, образных компонентов. Искусство, визуальные практики и дизайн сегодня пронизывает среду и образование. Так визуальное и проектное мышление преодолевает классический логоцентризм.
Для меня будущее журналов — это будущее моды. Если мода исчезнет, журналы тоже исчезнут. Но пока моде есть что сказать миру, пока мода является мечтой, пока она создается несколькими сумасшедшими, которых люди обожают, мы будем издавать журналы. Журналы сексуальны и они будут интересны людям до тех пор, пока их внимание будет приковано к искусству и моде. Я верю в силу печатного слова, верю в возрождение виниловых пластинок.
6342__372x201.jpg)
Школа 武神館 Будзинкан нинпо (будо) тайдзюцу - единственная современная школа бу-дзюцу и нин-дзюцу, которая воплощает в себе традиции более чем тысячелетней истории развития японского искусства воинов-теней и, по всей вероятности, одна из немногих, кто еще считает своей главной задачей развитие сознания, духа воина, через изучение реальной боевой техники и психофизической практики, а не получение цветных поясов или призовых мест в спортивных соревнованиях.
В лекции автор расскажет вам об особенностях функционирования экономических механизмов рынка моды. Попробует описать их формирование и зарождение, расскажет о причинах, по которым признаки рынка предметов моды можно обнаружить при любом, даже самом обезличенном общественном строе.
Лекцию и мастер-класс ведет арт-директор Минского форума уличных театров, магистр искусствоведения Владимир Галак
...Модели plus size, женщины после мастэктомии, люди с инвалидностью и представители LGBTQ –в современной fashion-фотографии есть место для всех... Мы ставим перед собой амбициозную задачу: увидеть из каких составляющих складывается мода как система. Затронем тему появления и существования fashion-фотографии, увидим, какое место ей отведено во всей системе моды. Зачем проделывать такой долгий путь? Чтобы понять, как и почему изображалось человеческое тело в fashion-фотографии. И какие радикальные изменения принес нам век ХХI.
Осмысление «иных» проявлений телесности – один из главных трендов в развитии современного танца, посредством которого осуществляется критика и деконструкция эталонов репрезентации тела, гламурных визуальных стандартов, навязанных рекламной и модной индустрией.
