Приходите смотреть, как обновилось пространство НЦСИ. Благодаря художникам Ольге Пронкевич, Надежде Хмыль, Полине Мицкевич, Веронике Рокашевич и Илье Борчевскому первый этаж Центра уже не будет прежним. Росписи дополнены анимацией, и с помощью телефона можно будет увидеть, как они приходят в движение.
На выставке можно проследить, как современные художники развивают новые подходы к традиционной технике гравюры. Современные гравюры на выставке - это фантасмагорические, насыщенные аллегориями произведения, созданные с исключительным художественным мастерством. Художники выставки - победители многочисленных конкурсов графики.
От бережного сохранения традиций до смелых новаторских решений - современное текстильное искусство многогранно и разнообразно. На фестивале «ТекСтильный букет» мастера из Беларуси, Латвии, России и Украины представляют работы, созданные в самых разных техниках художественного текстиля: ткачество, расписные ковры (маляванки), пэчворк, войлоковаляние, батик, набойка.
Детская биеннале впервые собрала на «взрослой» выставочной площадке креативные проекты детей, а также интересные инициативы и педагогические практики в сфере детского творчества. Все залы НЦСИ заполнило творчество детей, которое будет интересно изучать самостоятельно и с семьёй, посетителям всех возрастов, а также профессионалам, работающим с детьми.
Галоўнай дамінантай твораў Дзмітрыя Аганава можна вызначыць дуалізм чалавечага свету: безупыннае ўзаемадзеянне, саперніцтва і спалучэнне матэрыяльнага і фізічнага, жаночага і мужчынскага, разбуральнага і стваральнага пачаткаў. Графічныя аркушы Лізаветы Пастушэнка дапаўняюць і лагічна працягваюць «філасофскі аповед» скульптурных вобразаў.
Мастацкі праект «Чарнобыль. Эфект спячага», знаходзячыся на аддаленай часавай дыстанцыі ад падзеі, даследуе поле грамадскай памяці. Аўтары праекта па-рознаму ўзаемадзейнічаюць з архівам, запазычваючы дакументальныя сведчанні мінулага, выкарыстоўваючы ўласныя матэрыялы і канструюючы версіі падзей.
Национальный центр современных искусств и LIBRA приглашают зрителей посетить новый выставочный проект «Японская эротическая гравюра. Сюнга», где будут представлены цветные ксилографии таких известных японских мастеров, как Кацусика Хокусай, Андо Хиросигэ, Китагава Утамаро.
В своих объектах и композициях Антон Кетов пытается заглянуть в мир будущего с его новой технической эстетикой. Они напоминают сложные механизмы или нереализованные архитектурные проекты. Выставка является результатом осмысления опыта авангардных течений, философов начала XX века.
С 2000-х гг. художник Александр Малей создает живописные произведения в пространстве «кубоквадрата», в котором станковая живопись становится объектом. Освобождая изображение станковой картины от фонового пространства, художник трансформирует его в среду, в виде объекта или инсталляции. Как эффект, возникает ощущение объемного живописного объекта, самостоятельно живущего в среде.
Экспазіцыя выставы ўключае творы жывапісу, графікі і скульптуры беларускіх мастакоў, якія вызначалі нефармальныя арт-практыкі канца ХХ стагоддзя (1980-90-я гг.) у беларускай культурнай прасторы. Творы мастакоў закліканы выступіць у якасці апорных кропак для развіцця разнастайных тэматычных дыскусій, разважанняў і перажыванняў.
