Проект состоит из пяти самостоятельных экспозиций, в каждой из которых авторы отображают свой путь в современном арт-пространстве: персональные выставки Павла Кашевского, Владислава Квартального и Павла Булвы, кураторские проекты Марии Карпенковой и Валерии Коляго.
Что если белорусские авторы представляют котов немного иначе? Из чего они сделаны? О чем они думают и какой образ жизни ведут? Мы захотели разобраться и пригласили неравнодушных к искусству людей для того, чтобы они могли поделиться своими впечатлениями.
З ўсіх відаў мастацтва пейзажны жывапіс аднолькава далёкі як ад абстракцыянізма, гэтак і дызайна. Прыкладна з 17 стагоддзя мы маем шэраг рэальных выяў прыроды, ідэальны свет якіх быў прызваны ўпрыгожыць вольны час схільнага да роздуму чалавека. Што зараз прымушае мастакоў займацца жывапісам?
На выставке «Линия любви. Эротизм в творчестве великих мастеров XX века» вечную тему раскрывают создатели самых известных откровенных полотен XX века - Пабло Пикассо, Анри Матисс, Эгон Шиле. Работы этих художников редко встречаются в одном собрании, но именно их творчество наиболее глубоко и разносторонне исследует тему.
Гэта незвычайная выстава пра ўсё тое, што лічыцца звычайным для Новага года. У яе межах архіўныя фотафакты і сведчанні размяшчаюцца побач з праектамі сучасных беларускіх мастакоў. 2020-ты быў дзіўным годам для ўсяго свету, нам давялося шмат чаго пераацаніць і нанова асэнсаваць.
Закупка дзяржавай твораў мастацтва - увасабленне дзяржаўнай культурнай палітыкі, у дадзеным выпадку разлічанай на прапаганду лепшых у выяўленчым мастацтве і найноўшых стылях твораў, дзе раскрыты тэмы падзей гісторыі, сённяшняга дня, пошукаў творчай асобы і яе ўяўлення аб навакольным свеце.
Начиная с ноября в рамках проекта «Выставка одной картины» посетители могут увидеть данные работы в НЦСИ. Такая форма выставки позволяет зрителю взаимодействовать один на один с произведением искусства, не сравнивая и не противопоставляя с рядом находящимися картинами.
Ураўненне стану» - гэта ўзаемадзеянне персанальных выказванняў адзінаццаці аўтараў, паміж якімі выяўляецца асаблівая сувязь, магчымая толькі пры абставінах «тут і цяпер». Сучаснасць можа існаваць у мове мастакоў як штосьці часовае, ледзьве ўлоўнае. Пры гэтым сэнс нараджаецца прамінулым днём, гэта заўсёды нейкае вяртанне да таго, што было.
Выстава паказвае Алену Шыдлоўскую як вобраз і адлюстраванне часу і асяроддзя 1970-х гадоў. Сяргей Малішэўскі, Віктар Саўчанка, Сяргей Крыштаповіч - выстава дасць магчымасць убачыць раннія, эксперыментальныя работы гэтых вядомых мастакоў і даведацца, якой была студэнцкая «арт-сям’я» 1970-х.
Художник Максима Петруль в формате выставки декларирует свой манифест, определяющий его творческий художественный метод и мировоззрение, обозначенный автором как «Максимализм»: сказать, как можно больше при минимуме средств художественной выразительности.
