Эта персональная выставка станет знаковым событием культурной жизни Беларуси. В экспозицию войдут наиболее значительные из выполненных за 30 лет живописных и графических работ – жанровые композиции, портреты, а также пейзажи и натюрморты. Большая часть произведений экспонируется впервые.
Проект «Археология белорусской фотографии» объявляет сбор визуального материала для выставки любительской новогодней фотографии «Когда елки были большими». Нас интересует вернакулярная* фотография, что означает семейную, любительскую, непрофессиональную фотографию из ваших семейных альбомов, так называемые «снэпшоты под елкой», любительские фотографии, отражающие традицию празднования Нового года в семейном кругу.
rtCapital - гэта буйная міжнародная выстаўка ў Парыжы, якая штогод збірае пад сводамі Гран-Палекаля 2000сучасных французскіх мастакоў, а таксама жывапісцаў з усіх кантынентаў, захоўваючы інтэрнацыянальную традыцыю на працягу ўсіх чатырох гістарычных салонаў - Салону французскіх мастакоў, Салону малюнка і акварэляў, Салону параўнанняў і Салон незалежных мастакоў, аб’яднаных у 2006 годзе ў адзін вялікі Арт Капіталь. Назву салона можна вытлумачыць дваяк. Мастацтва — як капітал, як ўкладанне і прыбытак, а таксама — як галоўнае або знакавае мастацтва.
«Угол зрения» – выставка современного австрийского искусства с участием Альдо Джаннотти, Биргит Грашопф, Маркусом Ханакамом/Росвитой Шуллер, Алиной Куницыной, Берндом Опплом и Филиппом Швайгером. Выступая в роли партнера программы Австрийский культурный сезон, группа компаний Kapsch презентует работы семи молодых австрийских современных художников. Kapsch поддерживает бренд «Угол зрения» (Changing Views) на протяжении более 20 лет, обеспечивая избранным молодым художникам возможность продемонстрировать свои работы широкой публике.
На выставе прадстаўлен 21 фатаздымак-пераможца конкурсаў і 29 абраных фатаздымкаў розных гадоў, якія ўдзельнічалі ў конкурсе Czech Press Photo.Рэпрэзентатыўная выбарка з 50 фатаздымкаў розных фатографаў-журналістаў дэманструе асяроддзе і развіццё журналісцкай фатаграфіі, якая стварае вобраз Чэшскай Рэспублікі, у тым ліку за яе межамі.
Войтех Рушин - это человек, который не с чужих слов знает "кое-что" о нашей Вселенной: доктор естественных наук (Карлов унивеситет, Прага, 1975), доктор физико-математических наук (Словацкая академи наук, Братислава, 1994), ведущий научный сотрудник Астрономического института САН, участник 21 научной экспедиции для наблюдения полного солнечного затмения в разных точках Земли, изучает физику солнечной короны и протуберанцев, у которго в самом конце биографии скромно отмечено "Хобби: фотография".
Лічбавы імператыў ад Martin Reiter– гэта серыя карцін, скульптур, інсталяцый і фатаграфій аб лічбавай рэальнасці нашых дзён. Мастак з яго працай шукае агульныя адлюстраванні лічбавай культуры і праблем рэальнасці. Асноўным момантам выстаўкі будзе разрыў паміж імі ў рэальным фізічным свеце і гэтак званай кіберпрасторай. Сваім мастацтвам Райтэр спрабуе прынесці ў свет дыскусіі аб кампутары, грамадстве, рэлігіі і рэальным свеце.
Канцэпцыя выстаўкі ўтрымліваеццаў самой назве. Мастакі навакольны свет вакол яго заўсёды знаходзяцца ў стане дыялога. Гэта ўзаемасувязь можа быць шматграннай, на узроўнях як свядомасці, гэтак і падсвядомасці. Для скульптара вельмі важны дыялог з матэрыялам, ў якім ён працуе.На выстаўцы прадстаўлены работы, якія выкананы ў бронзе, граніце, дрэве, шамоце, мармуры, гіпсе. Акцэнт, які зроблены на пластычных магчымасцях кожнага з гэтых матэрыялаў, дапамог мне ўстварэннівобразаў.
Здесь вы увидите Михаила Шикова в новом амплуа – ведь автор известен как архитектор Белорусского павильона на 54 биеннале современного искусства в Венеции (2011), огромное пространство которого наполнил грандиозными 3-х этажными конструкциями. В апреле 2014 года М. Шиков выступил как архитектор Выставки современного искусства «Avant-gARTe. От квадрата к объекту» (БЕЛЭКСПО, пр. Победителей, 14). В изобразительном искусстве Михаил минималистичен, его работы наполнены неземным свечением и по стилистике напоминают эксперименты белорусских художников 1980-1990 гг. Реалистические элементы картин временами носят достаточно личный характер, другие же напоминают застывшие эмоции статуй и зооморфных изображений. Сюжеты и манера исполнения говорят о Шикове как о художнике с утонченным и, в то же время, критическим взглядом на мир. Живопись Михаила Шикова приглашает и предоставляет возможность настроиться на чувственное мировосприятие, ощутить себя не материальным потребителем информации, а загадочно разумным, уникальным эстетом-философом и, если получится, даже заглянуть в эфир самосознания.
Асноўным накірункам пленэра стала вырашэнне пластыцы і колеру ў керамічнай скульптуры, удзельнікі раскрылі ў сваіх работах сваеасаблівыя спецыфічныя прыёмы і спосабы фарміравання керамічнай пластыцы; дэкорную, колернаю і стылявую разнастайнасць. Была зададзена тэма – “Мастацтва як асяроддзе пражывання”. Гэта асноўная тэма рэалізавалася кожным удзельнікам ў межах абавязковага задання па вырабу ў матэрыяле кампазіцыі камернай аб`ёмнай пластыцы насценнага характару.